Para ¿celebrarlo? les dejo un cortometraje, La déraison du Louvre, curiosa visita al museo parisino filmada por Ange Leccia. Que lo disfruten.
Llega un grito a través del cielo. Ya ha ocurrido otras veces, pero ahora no hay nada con que compararlo.
20 de agosto de 2008
21 de julio de 2008
Cerrado por vacaciones
Me marcho a Turquía...
No esperen actualizaciones hasta principios de agosto, como mínimo. Aunque tal vez este cierre vacacional se convierta en definitivo. El estío será un buen momento para (re)plantearse la continuidad de este humilde rincón.
Mientras tanto, sean buenos y benéficos...
No esperen actualizaciones hasta principios de agosto, como mínimo. Aunque tal vez este cierre vacacional se convierta en definitivo. El estío será un buen momento para (re)plantearse la continuidad de este humilde rincón.
Mientras tanto, sean buenos y benéficos...
15 de julio de 2008
Tantos años esperando y no voy a ver a Tom Waits...
..., pero mucho mejor que yo, se lo explica José Manuel Costa. Por cierto, en la versión papel de ABCD del pasado sábado, regreso de Costa por todo lo grande - pese a lo exiguo de la columnita -, con un comentario sobre Sinking of The Titanic, de Gavin Bryars & Philip Jeck/Alter Ego, en la reciente edición de Touch.
“Estúpidos y generosos, como son los jóvenes”

Escolar.net - la nota la firma Antonia Córdoba - me hace saber que ya se han cumplido cinco años de la muerte de Roberto Bolaño. Únicamente el diario gratuito ADN da cuenta de ello. Merece la pena leer el artículo, aunque confunda "junio" con "julio". Esta noche me beberé un whisky mientras leo algo de Bolaño.
Nota: el título de la entrada de Escolar.net me ha gustado tanto que lo plagio vilmente. Excusas ante los autores y ante algún hipotético lector.
Una canción que siempre logra emocionarme
El gran Charles Trenet canta "Que reste-t-il de nous amours". Me la descubrió Truffaut a través de Besos Robados. El título de la película se extrae de la propia letra de la canción:
Bonheur fané, cheveux au vent
Baisers volés, rêves mouvants
Que reste-t-il de tout cela
Dites-le-moi
Que la disfruten... Esa especie de video-clip prehistórico que sirve de ilustración tiene también su encanto...
Bonheur fané, cheveux au vent
Baisers volés, rêves mouvants
Que reste-t-il de tout cela
Dites-le-moi
Que la disfruten... Esa especie de video-clip prehistórico que sirve de ilustración tiene también su encanto...
27 de junio de 2008
Aprender a pensar
He encontrado esta fascinante historia en el Blog de Francisco Llinares Coloma:
Sir Ernest Rutherford, presidente de la Sociedad Real Británica y Premio Nobel de Química en 1908, contaba la siguiente anécdota:
Hace algún tiempo, recibí la llamada de un colega. Estaba a punto de poner un cero a un estudiante por la respuesta que había dado en un problema de física, pese a que este afirmaba rotundamente que su respuesta era absolutamente acertada. Profesores y estudiantes acordaron pedir arbitraje de alguien imparcial y fui elegido yo.
Leí la pregunta del examen y decía: Demuestre como es posible determinar la altura de un edificio con la ayuda de un barómetro. El estudiante había respondido: llevo el barómetro a la azotea del edificio y le ato una cuerda muy larga. Lo descuelgo hasta la base del edificio, marco y mido. La longitud de la cuerda es igual a la longitud del edificio.
Realmente, el estudiante había planteado un serio problema con la resolución del ejercicio, porque había respondido a la pregunta correcta y completamente.Por otro lado, si se le concedía la máxima puntuación, podría alterar el promedio de su año de estudio, obtener una nota mas alta y así certificar su alto nivel en física; pero la respuesta no confirmaba que el estudiante tuviera ese nivel.Sugerí que se le diera al alumno otra oportunidad. Le concedí seis minutos para que me respondiera la misma pregunta pero esta vez con la advertencia de que en la respuesta debía demostrar sus conocimientos de física.
Habían pasado cinco minutos y el estudiante no había escrito nada. Le pregunte si deseaba marcharse, pero me contesto que tenia muchas respuestas al problema. Su dificultad era elegir la mejor de todas. Me excuse por interrumpirle y le rogué que continuara.
En el minuto que le quedaba escribió la siguiente respuesta: tomo el barómetro y lo lanzo al suelo desde la azotea del edificio, calculo el tiempo de caída con un cronometro. Después se aplica la formula altura = 0,5 por A por t^2. Y así obtenemos la altura del edificio.
En este punto le pregunte a mi colega si el estudiante se podía retirar. Le dio la nota mas alta.
Tras abandonar el despacho, me reencontré con el estudiante y le pedí que me contara sus otras respuestas a la pregunta. Bueno, respondió, hay muchas maneras, por ejemplo, tomas el barómetro en un día soleado y mides la altura del barómetro y la longitud de su sombra. Si medimos a continuación la longitud de la sombra del Edificio y aplicamos una simple proporción, obtendremos también la altura del edificio.
Perfecto, le dije, ¿y de otra manera?. Si, contestó, éste es un procedimiento muy básico para medir un edificio, pero también sirve. En este método, tomas el barómetro y te sitúas en las escaleras del edificio en la planta baja. Según subes las escaleras, vas marcando la altura del barómetro y cuentas el numero de marcas hasta la azotea. Multiplicas al final la altura del barómetro por el numero de marcas que has hecho y ya tienes la altura.
Este es un método muy directo. Por supuesto, si lo que quiere es un procedimiento mas sofisticado, puede atar el barómetro a una cuerda y moverlo como si fuera un péndulo. Si calculamos que cuando el barómetro está a la altura de la azotea la gravedad es cero y si tenemos en cuenta la medida de la aceleración de la gravedad al descender el barómetro en trayectoria circular al pasar por la perpendicular del edificio, de la diferencia de estos valores, y aplicando una sencilla fórmula trigonométrica, podríamos calcular, sin duda, la altura del edificio.
En este mismo estilo de sistema, atas el barómetro a una cuerda y lo descuelgas desde la azotea a la calle. Usándolo como un péndulo puedes calcular la altura midiendo su período de precesión.En fin, concluyó, existen otras muchas maneras. Probablemente, la mejor sea tomar el barómetro y golpear con el la puerta de la casa del portero. Cuando abra, decirle: "Señor portero, aquí tengo un bonito barómetro. Si usted me dice la altura de este edificio, se lo regalo".
En este momento de la conversación, le pregunte si no conocía la respuesta convencional al problema (la diferencia de presión marcada por un barómetro en dos lugares diferentes nos proporciona la diferencia de altura entre ambos lugares) evidentemente, dijo que la conocía, pero que durante sus estudios, sus profesores habían intentado enseñarle a pensar.
El estudiante se llamaba Niels Bohr, físico danés, premio Nobel de física en 1922, mas conocido por ser el primero en proponer el modelo de átomo con protones y neutrones y los electrones que lo rodeaban. Fue fundamentalmente un innovador de la teoría cuántica.
20 de junio de 2008
A uno se le quitan las ganas...
...de seguir leyendo, de escribir, casi de vivir cuando lee noticias como ésta.
15 de junio de 2008
Amarcord, Federico Fellini, Nino Rota
Aunque trato de discipinarme y mantener una cierta regularidad en las entradas de este diario, parece como si los elementos se conjuraran en mi contra. He leído hace poco - pero no recuerdo dónde - que Marguerite Duras afirmaba que "aquel que no escribe porque no encuentra tiempo o porque llueve no es un verdadero escritor". El caso es que no hallo temas sobre los que escribir. Hoy ha hecho un día bastante desapacible, aunque no ha llegado a llover, y hemos estado todo el día en casa; yo moviéndome entre libros, revistas e Internet. Me he acordado de Nino Rota. De su columna sonora para Amarcord, de Federico Fellini, y he encontrado el onírico fragmento el que Fellini parece homenajear la bella música de Rota, ilustración perfecta de aquello que consideraba el hoy olvidado Robin Wood: que el cine está más cercano a la poesía o a la música, que a la novela o al teatro. Que lo disfruten:
10 de junio de 2008
Cita: Mahler (y más)
A través de El Café de Ocata -y éste a su vez a través de La tiranía de la penitencia de Pascal Bruckner (las entradas, como es costumbre con el maestro Luri, no tienen desperdicio) -doy con esta cita de Gustav Mahler:
"Europa morirá de este principio: eso no tiene que ver conmigo"
Desecho la reflexión al respecto, debido al cansancio, más físico que intelectual, pero me excuso con una recomendación discográfica relacionada, si el lector me lo permite.
El (pen)último número de Gramophone destaca la grabación de la 6a Sinfonía de Mahler por la LSO, dirigida por Valery Gergiev. He aquí un video promocional de la grabación, convertida desde ya en objeto de deseo, con Gergiev en estado puro:
"Europa morirá de este principio: eso no tiene que ver conmigo"
Desecho la reflexión al respecto, debido al cansancio, más físico que intelectual, pero me excuso con una recomendación discográfica relacionada, si el lector me lo permite.
El (pen)último número de Gramophone destaca la grabación de la 6a Sinfonía de Mahler por la LSO, dirigida por Valery Gergiev. He aquí un video promocional de la grabación, convertida desde ya en objeto de deseo, con Gergiev en estado puro:
9 de junio de 2008
Vídeo clip: "Last Night I Fell For Jenny" de Caballero Reynaldo, dirigido por Tomás Bases
Esta animación creada por Tomás Bases sobre la pieza "Last Night I Fell For Jenny" de Caballero Reynaldo ha obtenido el Primer Premio del 4rt Festival de Videoclips Independents de L'Hospitalet, CL’HIPS. Una divertida y original ilustración de una divertida canción.
Todos los finalistas del certamen aquí.
No escribo mucho - más bien nada - sobre mi ciudad, l'Hospitalet. Trataremos de hacerlo más a menudo...
8 de junio de 2008
Gaziel y la derecha española
He empezado a leer este fin de semana, Meditaciones en el desierto (Ediciones Destino), de Gaziel -«Probablemente ha sido el escritor político más inteligente que ha dado la derecha catalana en este siglo» escribió de él Josep Benet -, y aunque sólo he leído tres o cuatro entradas del diario que el escritor alemán redactara en Madrid - en catalán - entre 1946 y 1953 ya se pueden observar las virtudes que motivaron la referida afirmación de Benet. En apenas una veintena de páginas, ya se da el lector cuenta de lo duro que ha de ser el llamado exilio interior, pues Gaziel ya se presenta como un hombre desengañado, carente de esperanza en esa España en la que le toca vivir, carente de esperanza en la humanidad toda. La primera anotación del dietario me parece memorable:
"12 de mayo de 1946
SALUD SOSPECHOSA.- Ortega y Gasset, en la conferencia que dio hace pocos días en el Ateneo de Madrid, dijo que España había salido de la Guerra Civil con una salud a prueba de bombas. "Una salud indecente", creo que dijo.
Sí; debe de ser aquella salud que ya definía Jules Romains, en boca del Dr. Knock: "C'est un equilibre inestable qui n'annonce rien de bon"."
Gaziel, además, no sólo se revela como un certero diagnosticador de su época sino que también me atrevo a atribuirle propiedades proféticas, así al referirse a la derecha de la II República liderada por Gil-Robles, escribe lo siguiente el 17 de mayo de 1946 (el título de la entrada es precisamente LA DERECHA ESPAÑOLA):
"La derecha vivía, como he dicho, en el limbo, y su líder se veía cada vez más rodeado por todo tipo de enemigos del régimen: monárquicos, carlistas, fascistas, integristas, etc., que pretendían destruirlo."
Resulta fácil y tentador comparar la situación de la derecha de aquel entonces con la actual. No se puede menos que coincidir con Juan Pedro Quiñonero y aventurar que tal vez sea el odio cainita lo que une a españoles de variada época y adscripción ideológica.
7 de junio de 2008
Omara Portuondo - Maria Bethânia
Permítame el lector una confesión: hacía tiempo que unas canciones no conseguían emocionarme tanto. Pero seamos justos: no son las canciones, son las cantantes. En esto disco la veterana Omara Portuondo y la un poco menos veterana Maria Bethânia, mediante su apropiación – alguna de ellas en conjunto - de doce piezas clásicas del repertorio clásico cubano y brasileño, ofrecen toda una lección de interpretación vocal. Se pueden escuchar muchas versiones de “Tal vez” de
Juan Formell, pero la incluida en este álbum se acaba convirtiendo en una referencia, las voces de Maria y Omara arropadas con una discretísima compañía instrumental. Precisamente esa es una gran virtud de este disco: una muy inteligente producción – mencionemos a sus artífices Jaime Alem y Swami Jr, que también se encargan de los arreglos y las cuerdas – que prima la voz de las cantantes, a la que respaldan siempre un adecuado acompañamiento instrumental. De tal manera, que resulta imposible no sentir erizarse la piel mientras se degusta la lectura que hace la Portuondo de “Mil Congojas”, composición de Juan Pablo Miranda. Y a continuación, uno puede dejarse sentir inundado de algo parecido a la felicidad mientras escucha a la cubana y a la brasileña enfrentarse a “Só vendo que beleza (marambaia)”, pieza de la que hace poco también hizo su propia lectura Moreno Veloso, sobrino de Maria, que se luce seguidamente con “Para cantarle a mi amor” de Orlando de la Rosa, antes de cederle el protagonismo, en esta misma pieza con un final bellísimo a dúo, de nuevo a Omara. Seguramente se puede cantar mejor, pero agradecería – y acabo como empezaba dirigiéndome directamente al lector – que me digan quien.
Juan Formell, pero la incluida en este álbum se acaba convirtiendo en una referencia, las voces de Maria y Omara arropadas con una discretísima compañía instrumental. Precisamente esa es una gran virtud de este disco: una muy inteligente producción – mencionemos a sus artífices Jaime Alem y Swami Jr, que también se encargan de los arreglos y las cuerdas – que prima la voz de las cantantes, a la que respaldan siempre un adecuado acompañamiento instrumental. De tal manera, que resulta imposible no sentir erizarse la piel mientras se degusta la lectura que hace la Portuondo de “Mil Congojas”, composición de Juan Pablo Miranda. Y a continuación, uno puede dejarse sentir inundado de algo parecido a la felicidad mientras escucha a la cubana y a la brasileña enfrentarse a “Só vendo que beleza (marambaia)”, pieza de la que hace poco también hizo su propia lectura Moreno Veloso, sobrino de Maria, que se luce seguidamente con “Para cantarle a mi amor” de Orlando de la Rosa, antes de cederle el protagonismo, en esta misma pieza con un final bellísimo a dúo, de nuevo a Omara. Seguramente se puede cantar mejor, pero agradecería – y acabo como empezaba dirigiéndome directamente al lector – que me digan quien.A continuación, Omara y María haciendo una recreación de “Só vendo que beleza (marambaia)” en directo desde el Festival de Funchal:
Y ahora, un extracto de la versión original de la canción, de Henriçao:
Y, por último, la relectura de la misma pieza en directo de Moreno Veloso:
30 de mayo de 2008
Who are the world's top public intellectuals?
Según los lectores de las revistas Prospect y Foreign Policy son estos.
El listado propuesto por las mencionadas publicaciones es éste.
También en Prospect, Christopher Hitchens - está en la lista - reflexiona sobre el término intelectual.
El listado propuesto por las mencionadas publicaciones es éste.
También en Prospect, Christopher Hitchens - está en la lista - reflexiona sobre el término intelectual.
27 de mayo de 2008
Mario Monicelli: 93 años de lucidez
El maestro Mario Monicelli, autor encuadrado dentro de la llamada comedia italiana - lo que ha pesado en que su reconocimiento no sea todo lo amplio que se debiera -, autor de grandes películas como Guardias y ladrones, Rufufú, La gran guerra o La armada Brancaleone, concede una entrevista a EuroNews. No es larga y está traducida al español. Es emotiva la conclusión del reportaje con la escena final de Guardias y ladrones. Lo mejor: la lucidez del cineasta. Lo peor: el breve documento no trata tanto sobre su cine como sobre la situación política de su país - Monicelli es un veterano izquierdista -, y la afirmación de que no volverá a dirigir películas, algo lógico teniendo en cuenta su avanzada edad. Y sin embargo, ahí está el casi centenario Manoel de Oliveira...
26 de mayo de 2008
Léido: El perfume del cardamomo (Cuentos chinos), de Andrés Ibañez

El primer cuento de esta nueva obra de Andrés Ibáñez (edita Impedimenta) , concluye de esta manera: "..., pero antes de cortarles la garganta les decía que levantaran el rostro y miraran al cielo, país de la garza y del halcón, morada de los inmortales." Más adelante, otro cuenta con este principio: "Chi Hsi Mien era un hombre tan insaciable en sus apetitos voluptuosos que tenía a sus tres mujeres desesperadas."
Concluida la lectura el autor nos explica que ha tratado de encontrar en estos relatos un determinado tono que solemos identificar con la literatura oriental, especialmente china: "Este tono es la música de la poesía y de la prosa chinas, esa mezcla incomparable de lirismo, melancolía y un súbito sentido práctico de las cosas." Creo que los dos primeros fragmentos demuestran que el objetivo propuesto en esta última cita se cumple sobradamente, más allá de lo que de sorprendente o comprensible pueda resultar tal propósito. Todos los cuentos - de una extensión e intensidad variable, lógicamente - están bastante logrados y algunos consiguen que el lector los vuelva a repasar con la seguridad de que ha dejado pasar por alto un detalle que todavía redondeará más la pieza. No esconde el escritor la condición de pastiche de todo el conjunto, pues no sólo se añaden más influencias que la china (como la japonesa), incluyendo el hecho de que ese tono que se trata de alcanzar no es el de la propia literatura china (u oriental), sino el tono de esa literatura tal y como nos ha llegado vertida a nuestro idioma, incluyendo caprichosas traducciones - ahora sí, ahora no - de nombre propios o de lugares, además de intuirse - en alguna situación, en alguna palabra,... - algún giro más "occidental" a la manera de esas "suaves violencias" - como Andrés Ibañez las define tan acertadamente - que caracterizan la literatura a la que se rinde homenaje.
Nota: no se pierdan los artículos, como éste, que publica periódicamente Andres Ibáñez en ABCD, con el sugestivo título de "Comunicados de la tortuga celeste". Se trata de una reiteración, pues aquí ya hicimos hace algún tiempo esa recomendación.
25 de mayo de 2008
Leído: La glorieta de los fugitivos, de José María Merino

Este libro, que edita Páginas de Espuma, viene a ser una antología que recoge la "minificción" - minicuentos, microrrelatos, o "nanocuentos" - completa de su autor. Sólo por esa razón, ya estamos ante un volumen muy recomendable. Merino no sólo es un excelente cultivador de este formato, sino todo un reivindicador del mismo. De hecho, en La glorieta de los fugitivos nos encontramos ante gran número de ficciones - muchas de ellas de notable cariz fantástico, marca de la casa -, pero también ante un ejercicio de reflexión y - como decíamos - de reivindicación de la minificción; así la última parte de este libro, titulada "La Glorieta miniatura", recoge su intervención - noviembre de 2006 - en el IV Congreso Internacional de Minificción de la Universidad de Neuchâtel, pero en formato de ficciones muy breves. Por ejemplo, ésta tiene por título "Genética":
"Microrrelato se casó con Minificción y tuvieron muchos minicuentos, pero todos les salieron bobos, menos uno al que llamaron Cuentín."
"Microrrelato se casó con Minificción y tuvieron muchos minicuentos, pero todos les salieron bobos, menos uno al que llamaron Cuentín."
9 de abril de 2008
Festival Digressions
Ayer cefalea, me dormí temprano, mientras en la tele ponían un documental sobre Bernardo Provenzano.
Hoy toca recuperar el tiempo. Me voy a l'Auditori. En el marco del festival Digressions, actúan - por primera vez en Barcelona - Faust. Ya hablaremos.
Hoy toca recuperar el tiempo. Me voy a l'Auditori. En el marco del festival Digressions, actúan - por primera vez en Barcelona - Faust. Ya hablaremos.
7 de abril de 2008
"Junto a la hoguera"
Vale la pena leer el discurso de Robert Lepage en el Dia Mundial del Teatro. Lo pueden leer en La nave de los locos y el gozo será doble: disfrutarán del discurso de Lepage y, ya puestos podrán pasearse por el magnífico blog de Fernando Valls, uno de mis refugios virtuales predilectos.
Por cierto, el discurso acaba con estas líneas, las cuales me tomo la libertad de citar por si algún improbable lector desoye mi recomendación:
"Para representar el mundo en toda su complejidad, el artista debe proponer formas e ideas nuevas, y tener confianza en la inteligencia del espectador, que es capaz de distinguir la silueta de la humanidad en este perpetuo juego de luz y sombra.
Y si bien es cierto que, de tanto jugar con el fuego, el hombre corre el riesgo de quemarse, también surge la posibilidad de deslumbrar e iluminar."
Javier Carmona también estuvo allí.
Otro isgine músico español exiliado en las islas británicas, el percusionista Javier Carmona, también actuó la última noche de música improvisada del Red Rose londinense, noche de la que les hablé ayer. Actuó en formato de cuarteto con el bajista Olie Brice, el pianista Alexander Hawkins y Chris Cundy a las cañas. Javier, como Chefa Alonso, es miembro de Akafree.
Además disponemos de un breve vídeo que atestigua la actuación, si bien al bueno de Javier apenas si se le ve algo más que el flequillo:
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