2 de abril de 2006

Respondiendo a XANA con retraso


XANA me consultó hace bastante tiempo por "El arco iris de gravedad" de Thomas Pynchon. Sólo puedo responder que la considero una obra maestra absoluta. Por lo demás, y enrojecido por la vergüenza, no dudo en recomendar para mayor información el blog de la Pynchon Community, amigos también de este rincón.

Una recomendación


Máquina de huesos es un excelente blog temático, dedicado a Tom Waits. Su responsable se puso en contacto conmigo para darme noticia de su existencia y no encuentro mejor agradecimiento que mi recomendación más entusiasta.

6 de marzo de 2006

Siempre Jünger

La obsesión de Jünger por pensar y repensar los pasos del tiempo evidencia que el cultivo de la memoria es una mirada interior sobre los sedimentos que conforman nuestra biografía. Con todo, que alguien que en su juventud militó en las filas de la subversión expresionista que estuvo en guerra contra la Modernidad se deje arrastrar, llegada la madurez, por la reflexión cuidada y el distanciamiento estilístico con el que están escritas las obras que aquí se comentan, no deja de ser bastante chocante.De este modo se demuestra que el Jünger que escribió Tempestades de acero (1919) o Fuego y sangre (1925), y que colaboró en los abruptos años veinte en revistas de corte filonazi como Standarte, Arminius o Der Vormasch, fue templando su efervescencia juvenil. La sustituyó por una introspección sutil que hizo posible que se decantara hacia una senda de ensimismamiento esteticista y aristocrático cuyos pasos fueron dados progresivamente a lo largo de la década de los treinta, siguiendo para ello un itinerario que comenzó con Carta siciliana al hombre de la luna (1930), Sobre el dolor (1934), Viaje Atlántico (1938), la segunda versión de El corazón aventurero (1939) y Sobre los acantilados de mármol (1939).La razón de ello hay que buscarla en la reflexión que el propio Jünger plantea sobre la relación del arte con el poder, llegando a la conclusión, tal y como sostiene en El autor y la escritura (1984), de que «es una cuestión de vida o muerte para el espíritu creador»; de ahí que pusiera tierra de por medio entre el poder y él cuando se produjo el triunfo hitleriano, alejándose de la vida pública para refugiarse en la escritura.
Consciente de que desde la Guerra del 14 la arquitectura que sostiene la realidad estaba perdida para cualquier ejercicio de voluntad de poder individual, el héroe bélico de su juventud decidió plegar sus velas violentas y buscó un fondeadero en el que guarecerse de la catástrofe que impuso a partir de entonces un «Espíritu del Tiempo» dedicado a esquilmar las escasas reservas espirituales que subsisten en un mundo devorado por la Técnica y el nihilismo. De este modo, Jünger sustituye la dimensión exterior de la aventura por otra de factura y tensión interiores. Ser fiel a la primera era todavía posible a finales del XIX, tal y como evidenciaron con distinta fortuna Rimbaud o Burton. Sin embargo, después del desgarrón emocional y la sangría de vitalidad excelente que supusieron las trincheras y el gas mostaza, el romanticismo aventurero se convirtió en un imposible.En este sentido, el texto con el que comienza Esgrafiados es una pieza determinante dentro de esta transmutación biográfica de Jünger. La Carta siciliana al hombre de la luna, escrita en 1930, es un sismógrafo acerca de sus decisiones estilísticas y personales. Estamos ante una búsqueda apolínea de significación espiritual al margen del «tempo»: una apertura de su escritura hacia un territorio meta-geográfico cartografiado mediante una mirada estereoscópica que trata de pasar de puntillas, desdoblada, sobre la realidad nacida con el siglo XX.
Luz y sombras. Producto directo de este esfuerzo son sus diarios que, con el título de Radiaciones, comienzan poco antes de que se desencadene otra guerra mundial, en la primavera de 1939. Por tales «radiaciones», explica Jünger, hay que entender las impresiones que dejaron en su memoria el fino enrejado de luz y sombras que el mundo y sus objetos proyectaron sobre ella; en concreto: la experiencia que tuvo para él la invasión alemana de Francia en 1940, los primeros años de su ocupación y el surgimiento de una oposición militar que, de la náusea inicial, adquirió la fórmula final de una conspiración antihitleriana de la que el propio Jünger fue una pieza fundamental.Reedición de la magnífica traducción hecha por Andrés Sánchez Pascual en 1989, la publicación de Radiaciones responde al esfuerzo de la editorial Tusquets de seguir manteniendo en la primera línea de los anaqueles de nuestras librerías la obra de un autor excepcional que, a pesar de sus contradicciones e inquietantes ambigüedades, va demostrándose cada vez más sugerente y fructífero en sus análisis según pasan los años. De ahí el acierto de publicar Esgrafiados (1960), hasta ahora inéditos, ya que estamos ante una reflexión en forma de «grafitis» con vocación intemporal sobre las cicatrices que tensan el mundo y la cotidianidad de los hombres que lo habitan.El valor de esta obra radica en que de sus páginas emerge, a pesar de los años, un Jünger que es capaz de desplegar un vivo aroma dionisiaco que evoca el estilo de los imperecederos fragmentos de su admirado Nietzsche. Como cuando dice que la vida es «una preparación para cosas que jamás se harán en la vida. Es la caza de lo imposible? Las obras y los hechos se nos caen como pétalos. Con el tiempo salen volando igual que sueños, pero lo que de esta forma concebíamos en lo absoluto, se hace evidente ahora en el corazón del fruto, en la cicatriz».
Texto: José María Lasalle escribe sobre Raciones II. Diario de la segunda guerra mundial (1943-1948), de Ernst Jünger en ABCD las artes

2 de febrero de 2006

Sobre LA FOTO de Zapatero y Mas (Trabajo de encargo)

No hay buena decisión política si no puede ilustrarse con una fotografía. Vivimos en la época de la imagen en movimiento, pero la imagen más relevante es la que captura un momento determinado. Recurramos a la historia: Churchill, Stalin o Truman resultan respetables en sus retratos fotográficos, pero cuando se les ve en un antiguo noticiero de cine es imposible no pensar en viejecitos que pasean de un lado a otro y se preguntan dónde habrán dejado sus gafas o su audífono.

Pero en el presente más inmediato la fotografía es valorada especialmente. En mi país se celebran unas elecciones, no hay un ganador claro y se han de entablar negociaciones para formar gobierno. En los telediarios vemos a unos señores – y de vez en cuando, a alguna señora – entrando o saliendo con prisa de algunas reuniones en unas salas con una mesa y unos muebles muy feos. Pero sabemos que estamos ante una escenificación, no sólo porque es una historia de la cual conocemos el final, sino porque sabemos que a tal conclusión se llegará cuando unos señores posen para la posteridad, primero en el Saló del Tinell, con la firma de un pacto, y luego en el Palau de la Generalitat, ya como gobernantes. Esta foto contará con un invitado de lujo, quien encabezaba entonces la oposición en España, que sale en la misma con gesto azorado, propio de quien ha empezado ya a calcular los costes y beneficios que le puede reportar tal imagen.

Lo que luego siguió también puede resumirse en fotos. Hay fotos que no se ven, pero que sabemos que existen, porque se utilizan como arma arrojadiza. Corren unas instantáneas por ahí de un señor con bigote, que también salía en las dos fotos anteriores, tomando cañas en Perpignan con José Antonio Urrutikoetxea y Mikel Albisu, que le obligaron a dimitir de su cargo público. Después vendrán las imágenes, demasiadas imágenes: haría falta vivir muchas vidas para olvidarlas, de la tragedia de Madrid. Inmediatamente, el tipo que salía con gesto azorado tras las cortinas de la Generalitat va y gana las elecciones en España y podemos conseguir un resumen bastante apañado de su trayectoria con fotos: los soldados volviendo a casa desde Irak, el primer matrimonio homosexual, dos funcionarias fumando a la entrada de su trabajo… De decisiones que no pueden ilustrarse ni tan siquiera se habla: la evidente tregua entre gobierno e iglesia. No es que una imagen valga más que mil palabras – y lamento no haber podido evitar el tópico -, es que si no hay imagen no podemos convocar a las palabras para que nos la expliquen.

La foto de Mas y Zapatero en la Moncloa es otra conclusión: la de una crónica fotográfica anunciada, por más que sólo conociéramos con plena certeza la presencia de uno de los protagonistas, de Zapatero, que sigue calculando costes y beneficios en su gesto, pero con más aplomo, con la templanza que ya posee alguien al que ya le han hecho miles de fotos. Artur Mas, por su parte, tira como era esperable del mentón para que destaquen su perfil kennedyano y su flequillo. Se supone que con esta imagen se daba por finalizada una historia, la de redacción de un nuevo Estatut, pero parece ser que no, que Carod – que es el tipo del bigote que ya ha salido en tres fotos en esta pequeña crónica – y sus compañeros de formación no están de acuerdo y desean poner los relojes a cero y empezar a preparar la escenografía de una nueva imagen con ellos como protagonistas. El partido del Presidente de la Generalitat y el partido de los que dicen que están a la izquierda del partido del Presidente de la Generalitat ya se conforman con alguna foto más pequeña, anecdótica casi, sin protagonismo, como las de los invitados en una boda en el álbum de fotos de ésta. ¿Por qué? Porque no están en condiciones de pedir nada más. Todavía no conozco ninguna boda en la que la novia se haya casado al final con algún invitado, ni siquiera con el más guapo. En toda esta historia, hay una foto que todos quieren evitar: la de un cartel de su propio partido pidiendo el no en un referéndum junto a otro cartel del Partido Popular, pidiendo lo mismo. De hecho, hay gente del Partido Popular en Cataluña que tampoco querría ver la imagen del cartel de su partido.

Y mientras tanto, clic, clic, se siguen haciendo fotos y la(s) política(s) se sigue(n) elaborando. En el Reino Unido, Blair ocupando el centro ideológico, desplazó a la oposición conservadora más a la derecha, haciéndola ineligible para cualquier elector racional o sensato. En España la apuesta de Zapatero ha sido diferente, aplicando políticas de calado progresista, pero el resultado ha sido el mismo: la derecha se ha enrolado en un anacrónico viaje a las esencias patrias del que será muy difícil regresar sin riesgo probable de naufragar. En el Reino Unido, los tories tuvieron que cambiar su foto electoral, su candidato, para poder encontrar las palabras que le permitieran articular un nuevo discurso. También el Partido Popular tendrá que hacerlo, aunque esperemos que la travesía en el desierto – al menos otra legislatura más -, permita que la protagonista del cartel se llame Soraya, un suponer, y no Esperanza, otro suponer. Por lo demás, la foto más reciente de esta historia – y con la que ésta, paciente lector, concluye -, tiene como protagonista al líder conservador reivindicando una Constitución carpetovetónica de hace dos siglos: es una evidente muestra de la desorientación rampante de la formación conservadora; están desenfocados.
Escuchando: Aldo Romano, Louis Sclavis, Henri Texier, African Flashback (Label Bleu). Bellísimo disco, acompañado de un soberbio libro de fotografías de Guy Le Querrec.

31 de enero de 2006

De profesión: ángel




Yo andaba por los veinte años cuando ví Cielo sobre Berlín, de Wim Wenders. La ví dos veces, en el cine Arcadia de la calle Tuset. Me gustó bastante, aunque descubrí que tras una fachada de complejidad se escondía un armazón bastante simple. Lo que he recordado ahora, mientras me duchaba, es que en una época en la que necesitaba especialmente algún tipo de orientación vocacional, creí descubrir una profesión que me gustaba: ángel. En el film de Wenders - yo, como en cualquier película, siempre me identifico con el amigo feo del protagonista, en este caso con Otto Sander -, los ángeles veían la vida en blanco y negro, escuchaban los pensamientos - en alemán, los pensamientos parecen pesar más - de las personas, se paseaban hieráticos, sin que los viera nadie, por una biblioteca enorme, y uno de ellos - el protagonista, Bruno Ganz - se enamoraba de una lánguida trapecista. Por lo demás, también asistían a conciertos de Nick Cave & the Bad Seeds y de Crime & the City Solution, las dos formaciones salidas de la disolución de The Birthday Party, y que yo consideraba entonces como una especie de rock existencialista muy adecuado para la vida que yo imaginaba o deseaba llevar: oscura y arriesgada, cuando en realidad era gris y acomodaticia. Naturalmente, empleos mucho más prosaicos y otras preocupaciones cotidianas acabaron archivando mi breve vocación angélica en algún recóndito lugar de mi memoria hasta justo esta noche.

Escuchando: pues no son ni The Birthday Party, ni sus sucesores, sino Not Necessarily "English Music" una compilación dedicada a la gran escena británica de libreimprovisación de los años sesenta y setenta, editada por EMF y que por estos lares distribuye arsonal. Estan todos, también está Derek, por supuesto.


29 de enero de 2006

Tom Waits, Dead and Lovely



Una muy adecuada pieza para acompañar una tarde fría y gris como la de hoy:

She was a middle class girl
She was in over her head
She thought she would
Stand up in the deep end

He had a bullet proof smile
He had money to burn
She thought she had the moon
In her pocket

But now she's dead
She's so dead
Forever dead and lovely now

I've always been told to
Remember this...
Don't let a fool kiss you
Never marry for love

He was hard to impress
He knew everyone's secrets
He wore her on his arm
Just like jewelry

He never gave but he got
He kept her on a leash
He's not the kind of wheel
You fall asleep at

But now she's dead
Forever dead
Forever dead and lovely now

Come closer, look deeper
You've fallen fast
Just like a plane on a
Stormy sea

She made up someone to be
She made up somewhere to be from
This is one business in the
World where that's no
Problem at all

Everything that is left
They will only plow under
Soon every one you know
Will be gone

And now she's dead
Forever dead
Forever dead and lovely now

Now she's dead
Forever dead
Forever dead and lovely now

I've always been told to
Remember this...
Don't let a kiss fool you
Never marry for love

Everything has its price [2x]
What's more romantic
Then dying in the moonlight?

Now they're all watching the sea
What's lost can never be broken
Her roots were sweet
But they were so shallow

And now she's dead
Forever dead
Forever dead and lovely now

And now she's dead
Forever dead
And she's so dead and lovely now

24 de enero de 2006

Se nos fue Derek Bailey


El día de Navidad del año pasado moría en su domicilio londinense Derek Bailey, guitarrista y uno de los máximos exponentes de la libre improvisación mundial, su repertorio de colaboraciones es amplísimo y su discografía es caudalosa. The Wire ha dedicado aquí un espacio en el que amigos de la talla de Otomo Yoshihide, Inger Zach, Han Bennink, Agustí Fernández, David Sylvian, Paul Rutherford, Joelle Leandre, Keiji Haino,... le recuerdan. Vaya desde aquí nuestro tardío aunque sincero homenaje. Descanse en paz.

Demoledor

Con un personal que quita el hipo:

Otomo Yoshihide: guitar, conducting (4)
Axel Dörner: trumpet, slide trumpet
Taisei Aoki: trombone, bamboo flute
Kenta Tsugami: alto sax, soprano sax
Masahiko Okura (1, 3, 5): alto sax, tubes
Alfred Harth: tenor sax, bass clarinet, trumpet, etc.
Mats Gustafsson: baritone sax
Ko Ishikawa (2, 4, 5): sho
Sachiko M: sine waves, contact mike
Toshimaru Nakamura (5): no-input mixing board
Taku Unami (1, 5): computer
Kumiko Takara: vibraphone
Cor Fuhler: piano, inside piano
Hiroaki Mizutani: bass
Yasuhiro Yoshigaki: drums, percussion, trumpet

Estoy dispuesto a apostar a que estamos ante uno de los discos del año. Comentario próximamente, lo prometo. Y ya puestos, aprovechando que el Pisuerga pasa por Valladolid, recomendar el sitio web dedicado a la escena de libreimprovisación japonesa.


23 de enero de 2006

Me pasa a veces...


...que no me encuentro con ganas de hacer nada más allá de mis compromisos profesionales, académicos, etc. - por desgracia uno es pusilánime e hiperactivo y se obliga a un montón de cosas - y, tengo que reconocerlo, familiares y amistosos. Las tareas y obligaciones se van acumulando y uno queda con un amigo con el mismo ánimo con el que acude a la visita al dentista. Lo mismo le ocurre cuando se trata de poner algo negro sobre blanco en la pantalla del ordenador. Veinte días llevo sin entretenerme en ello aunque, seamos francos, nadie ha reparado en ello, o al menos no me lo ha hecho notar, como tampoco lo habrán hecho en mi escaso tono vital que comienza poco a poco a recuperarse, de lo que es muestra el presente intento de revitalización de este rincón. Tampoco es nada de lo que haya que alarmarse: es algo que pasa cada cierto tiempo, que se desvanece de la misma manera como se produce, aunque siempre hay un remedio: escuchar una y otra vez la canción "Paintwork" de mi grupo favorito, The Fall, una repetitiva pieza con insertos de pausas televisivas y cotidianas, y cuya letra, escrita por el tipo que se desgañita en la foto adjunta, transcribo a continuación (por cierto, "Paintwork" se encuentra en "This Nation's Saving Grace" que, como el lector habrá adivinado, sí, es uno de mis discos favoritos, de esos que me llevaría a una isla desierta, etc.):

We go two, twice all the way round those things
Two high ones, two low ones, yeah
Right man

Man stopped us at corner
He had a bloody nose
And then he opened his denim jacket
It was under his vest made out of tracing paper
Chest scars portrayed Aztec life in his horrible...

...formation really late. Main sequence stars were no good for making carbon in this way. Red giant stars...

...[surplayed].
Disfigured in a lady, tedious
Was over accountant's and on business
Then I woke up and I decided to recommence my diary
Then I read Paula Yates on vision mopeds
Then I found out we were not going to Italy
Later Mam said 'Those continentals are little monkeys'
And yesterday we has liver and sausage over

And sometimes they say 'Hey Mark you're spoiling all the paintwork'
And sometimes they say 'Your thumbprints are on the paintwork'

Distractors, post-doctors behind come in
Dressed in suits, grow talons
Everyone clenched plaits horror

And sometimes they say...

And sometimes I feel like saying
This is bloody Newark
Or some drive-in slap place
In Breda and in Cologne
With the shirt [on/off]
Sun in vicinity
As if I hadn't done 10 month's service
In the USA
On media guts
[It circles is] where I start

And sometimes they say...

And I think
If I'd wanted to live in Holland
And if I'd wanted to be lived in
I'd have packed up and pissed off
When I was 16
A [Swiss good ass/as/at] this lousy business
Was the last thing I was ever imagining

Hey Mark, why can't I live in England?

[The end of shoes, all warehouse shoe/you've got
Cheap new one, the target is too yahoo
And take over all the desparate
I'll take over discussion and
....humanely regular colours over...
...engineered oxidate zeppelin
Old world style, old man only juke box caught
All power jets on....spectacular facets
]

And sometimes they say....
Hey, you're fucking up the paintwork

What is this thing they're so hard-assed about?

I thought I lived in England

3 de enero de 2006

Ha muerto Lorenzo Gomis

No lo conocía personalmente, pero el mero hecho de estar tras la creación de la revista "El Ciervo", insólita publicación de ecléctica temática, ideología y si me apuran - pese al cristianismo de su creador - religión, merece mi respeto, así como también lo merecían sus artículos que leía en "La Vanguardia", y que le dibujaban como una persona feliz, humilde e inteligente, moderado pero también comprometido y, desde luego, de una vasta cultura. Una figura que cada vez más pertenece al pasado. Al intelectual, al hombre, pero sobre todo al amigo, lo recuerda Lluís Foix. Merece la pena leer el poema de Gomis que Foix ha incluido en él.
En Technorati, he encontrado numerosos recuerdos, lo que me ha sorprendido, ciertamente. Será que no son tan malos tiempos para la lírica, como me había figurado...

Por qué no debes comprar un disco de Coldplay

Por muy bueno que sea o te parezca serlo, por mucho que te guste el grupo, por muy bien que te caigan sus componentes, o por muchas ganas que tengas de contribuir a su trabajo con un ridículo y misérrimo porcentaje del dinero que te cuesta el CD... ¡¡¡NO TE COMPRES EL DISCO DE COLDPLAY!!!. En realidad, no deberías comprarte ningún disco, pero eso ya nos hemos hartado de decirlo en infinidad de ocasiones. No debes comprar ningún producto procedente de una industria que te insulta, te persigue y se afana en producir cosas que limitan lo que puedes hacer con ellas. El caso del disco de Coldplay es, como comenta Cory en Boing Boing, de auténtico juzgado de guardia. Una vez que te lo has comprado y lo has abierto - es decir, cuando ya no hay devolución posible - te encuentras en su interior este folletito que te informa amablemente de todo lo que NO PUEDES hacer con el CD que has adquirido: la lista de restricciones y de aparatos en los que no puedes reproducirlo llega a ¡¡doce puntos!!, incluyendo ordenadores, aparatos de coche, reproductores portátiles y lo que se os pueda venir a la cabeza. Completamente abusivo, absurdamente restrictivo, totalmente inaceptable. Es el ejemplo más claro existente de porqué no debes adquirirlo: para que las cosas no sigan en esa dirección. Si te gusta Coldplay, hazles un favor, y enséñales el camino bajándote su música de una plataforma P2P. Es la única manera.
Bochornoso. Nos meten troyanos, y ahora no nos deja reproducir los discos en casi ningún sitio. ¡Que les den! ¡NO compréis música! Gastaros ese dinero en ir a sus conciertos que así tus grupos preferidos ganarán más y el dinero no se quedará en intermediarios.
Por favor, continuad con este mensaje y publicarlo por todos los sitios, contádselo a todo el mundo. Vamos a echarles abajo su campaña de promoción y así recapacitarán y cambiarán. Se lo puedes
decir personalmente a Coldplay incluso.

1 de enero de 2006

Wikipedia necesita ayuda económica.

Según reconoce en su propio weblog, Jimmy Wales, el fundador de Wikipedia, este invento necesita ayuda. Según se desprende del mensaje, esta ayuda no se debe a los recientes problemas de contenidos, sino que, por lo que alcanzo a entender, de lo que se trata es de evitar que una fórmula realmente revolucionaria pueda morir de su propio éxito. La apelación de Wales tiene un tono claramente personal. Sirvan como muestra de ello estos dos de sus últimos párrafos:
I can’t speak for everyone, but I can speak for myself. I’m doing this for the child in Africa who is going to use free textbooks and reference works produced by our community and find a solution to the crushing poverty that surrounds him. But for this child, a website on the Internet is not enough; we need to find ways to get our work to people in a form they can actually use.
And I’m doing this for my own daughter, who I hope will grow up in a world where culture is free, not proprietary, where control of knowledge is in the hands of people everywhere, with basic works they can adopt, modify, and share freely without asking permission from anyone.

29 de diciembre de 2005

Una selección de los mejores vídeos musicales de 2005


Para continuar con la línea hedonista que predomina últimamente en este rincón, deben ser las vacaciones y la siempre peligrosa mezcla de medicamentos contra el catarro, alcohol y comidas de elevado aporte calórico siempre tan típica - a la mezcla me refiero - de estas entrañables fechas; les ofrezco un enlace a una página en la que pueden verse una selección de los mejores vídeos musicales de 2005. Mantengo mis reservas tanto a si son los mejores como a si son de 2005, pero aún así y como dicen en Microsiervos:

Interesante si este año tampoco tuviste tiempo de ver la MTV todo el rato

¿Quién dijo que Internet no sirve para nada?

Esta noticia hubiera resultado más apropiada referenciarla ayer: Cómo quedar como un perfecto imbécil.
Edito: esta otra tampoco está mal. La realidad siempre supera a la ficción.

Fuente: digg

24 de diciembre de 2005

La broma de la COPE

A estas alturas, todos conocemos la historia de la broma del programa del ínclito Jiménez Losantos, siniestro personaje del cual hasta ahora desconocíamos que poseyera sentido del humor. Al respecto coincido con lo que el maestro Raimundo Fitero escribe hoy:
"(...) Los de la Cope son una radio de combate, provocadora, absolutamente demencial, con sus gamberritos de extrema derecha haciendo bromas para crear problemas al Gobierno de ZP. Es una obsesión golpista de los obispos y sus legionarios que debe ser tomada tan en serio como se merece. Estos quieren repetir la historia, y utilizarán todos los medios que estén a su alcance, y los tienen infinitos, porque siempre hay intereses mucho más contables que identificar detrás de las casullas y el incienso."
Escuchando: The Godfathers, Birth, School, Work, Death: The Best of the Godfathers (Epic). Grupo londinense que parecía que se lo iba a comer todo en la caótica escena de finales de los ochenta, pero de los que, me temo, nadie se acuerda en la actualidad. Tenían actitud, tanta propensión al nihilismo como a hacer de sus canciones himnos sociales que nadie les había pedido. Los noventa llegaron, el hedonismo sustituyó al nihilismo y The Godfathers desaparecieron de la escena. Con todo, este recopilatorio, es muy recomendable y una manera excelente de acercarse a su música, ya que fueron más un "grupo de canciones" que "de discos completos".

Pedro J y la lotería

Ayer me estuve pensando seriamente publicar este post, pero al final lo hice. Me parecía un poco exagerado, aunque en las conversaciones con la pareja, la familia o los amigos el tema saliera a relucir, a qué negarlo. No he tardado prácticamente ni un sólo día en saber que hice bien. Me acabo de enterar que ayer en el diario del amo de la piscina con vistas al mar algún plumilla resentido y con ganas de bronca escribió lindezas como la siguiente:
"Sobre Cataluña cayó ayer, por hacer honor a los tópicos, una auténtica lluvia de millones. El Gordo fue vendido íntegramente en una administración de Vic (Barcelona), el tercer premio fue a parar a Mataró y seis de los ocho quintos cayeron en otras localidades de la comunidad catalana. La Bruja de Oro de Sort, cómo no, vendió uno de ellos y se ha convertido en la empresa europea que más factura a través de Internet.
En total, Cataluña ­la segunda comunidad que más lotería compra­ recibió en este sorteo casi 800 millones de euros, recuperando así con espectaculares beneficios la cantidad que los catalanes habían invertido, 429,4 millones de euros. La otra cara de la moneda es Madrid. La comunidad que más gasta en Lotería tuvo que conformarse con dos quintos premios.
La vida española ha pasado por Cataluña durante todo el año y ni los bombos de la Lotería ni los niños de San Ildefonso podían permanecer ajenos a esta circunstancia, al menos si se quiere confiar en esa arraigada costumbre de buscar razones supersticiosas para explicar el azar. Así, los millones del sorteo vendrían a socializar, entre los catalanes de a pie, los premios y la suerte que ya han tenido antes algunas de sus instituciones. El Gobierno ha devuelto a la Generalitat y a algunos particulares los papeles del archivo de Salamanca. La sede de la Comisión del Mercado de Telecomunicaciones se ha trasladado de Madrid a Barcelona. Una empresa catalana, Gas Natural, ha lanzado una OPA para quedarse con Endesa. Y, sobre todo, el Barça va como un tiro, mientras que el Madrid se ahoga.
Ya sólo falta que el nuevo Estatuto de Cataluña sea aprobado en el Congreso. Quién sabe si los 800 millones de euros que han caído del bombo pueden contribuir a suavizar las posiciones de los partidos catalanes sobre el sistema de financiación, principal escollo de las intensas negociaciones que se desarrollan en Madrid y Barcelona."
Y es que hay algunos que están tan confundidos, aunque con los objetivos bien precisos y dirigidos, que aprovechan hasta la lotería para llevar el agua a su molino.
Escuchando: Tom Verlaine, The Wonder (Fontana). Un disco que en su momento (1990) pasó demasiado desapercibido, toda una injusticia y que contiene una de esas canciones que no olvidaré jamás: "5 hours from Calais".

23 de diciembre de 2005

Kill Your Timid Notion


Pinta bien este festival de música experimental en Dundee (Escocia) a mediados de febrero del próximo año.

A mí no me ha tocado nada, pero...

Así ha sido 2005 según Google.

Aparte de las listas de lo mejor del año, son inevitables los resúmenes del año que ahora acaba. Uno bastante interesante, y tan arbitrario como todos, es el zeitgeist de Google, las palabras más buscadas en sus buscadores. No hay espacio para la desaparición de Juan Pablo II o la irrupción - aunque siempre había estado ahí - de Benedicto XVI. Si lo hay para los desastres naturales - el tsunami del Pacífico, el Katrina -, para la tecnología o para famosos músicos o actores como Janet y Michael Jackson, Angelina Jolie o Brad Pitt, aunque los motivos de su notoriedad este año poco han tenido que ver con sus méritos artísticos. Aquí les dejo la lista:

A look back at 2005 wouldn't be complete without some lists. Here are three from us to you, representing some of the most popular searches this year on Google.

Google.com - Top Gainers of 2005
1. Myspace 2. Ares 3. Baidu 4. wikipedia 5. orkut 6. iTunes 7. Sky News 8. World of Warcraft 9. Green Day1 0. Leonardo da Vinci

Google News - Top Searches in 2005
1. Janet Jackson 2. Hurricane Katrina 3. tsunami 4. xbox 360 5. Brad Pitt 6. Michael Jackson 7. American Idol 8. Britney Spears 9. Angelina Jolie 10. Harry Potter

Froogle - Top Searches in 2005
1. ipod 2. digital camera 3. mp3 player 4. ipod mini 5. psp 6. laptop 7. xbox 8. ipod shuffle 9. computer desk 10. ipod nano

21 de diciembre de 2005

The Silver Bullet

20 años ha necesitado Jordi Valls para poner a punto su dry martini cocktail. Lo explica aquí. Además el líder - en una entrevista del año pasado - de Vagina Dentata Organ también cuenta el ceremonial asociado con su degustación:

"El martini-cocktail bien servido y bien oficiado es un auto sacramental profano. Me recuerda alegóricamente el misterio de la eucaristía en un contexto pagano.A ser posible me tomo el drymartini en ayunas en los días de fiesta a la hora del Ángelus, bajo un repique de campanas. Es gracias al libro ‘Mi último suspiro' de Luis Buñuel que descubrí este misticismo escondido que desconocía."

Escuchando: DJ Spooky, Rhythm Science (Sub Rosa). Joyce, Burroughs, Artaud, Stein... y turnbalism con una fuerte base rítmica. Curioso, cuando menos.

18 de diciembre de 2005

Tim Berners Lee, el "inventor" de Internet, inicia un blog


O eramos todos y parió la... (aunque en esta ocasión la frase habría de terminar libre de ironía y con admiración). timbl's blog se llama el blog de Sir Timothy "Tim" John Berners-Lee, y éste es su primer artículo (que, por cierto, ha cosechado la envidiable cantidad de 323 comentarios hasta ahora):
In 1989 one of the main objectives of the WWW was to be a space for sharing information. It seemed evident that it should be a space in which anyone could be creative, to which anyone could contribute. The first browser was actually a browser/editor, which allowed one to edit any page, and save it back to the web if one had access rights.
Strangely enough, the web took off very much as a publishing medium, in which people edited offline. Bizarely, they were prepared to edit the funny angle brackets of HTML source, and didn't demand a what you see is what you get editor. WWW was soon full of lots of interesting stuff, but not a space for communal design, for discource through communal authorship.
Now in 2005, we have blogs and wikis, and the fact that they are so popular makes me feel I wasn't crazy to think people needed a creative space. In the mean time, I have had the luxury of having a web site which I have write access, and I've used tools like Amaya and Nvu which allow direct editing of web pages. With these, I haven't felt the urge to blog with blogging tools. Effectively my blog has been the
Design Issues series of technical articles.
That said, it is nice to have a machine to the administrative work of handling the navigation bars and comment buttons and so on, and it is nice to edit in a mode in which you can to limited damage to the site. So I am going to try this blog thing using blog tools. So this is for all the people who have been saying I ought to have a blog.
Fuente: Boing Boing

11 de diciembre de 2005

Pobreza y tecnología

Muy interesante la reflexión de Enrique Dans:
El principio parece muy sencillo: una persona en estado de pobreza absoluta es una persona desconectada, y esa falta de conexión es precisamente lo que se constituye como la mayor barrera para poder reconectar a esa persona con la sociedad. Visto en BoingBoing y en EvHead (el blog de Evan Williams, fundador de Blogger), Community Voicemail es una organización filantrópica que entrega a personas pobres, sin techo, víctimas de violencia doméstica, etc. que deseen encontrar empleo un buzón de voz permanente y personal. En el buzón pueden grabar su saludo personal, y monitorizar las llamadas desde cualquier teléfono al que accedan. El número es un simple número de teléfono local, indiferenciable de cualquier otro número de teléfono. En la prueba piloto, realizada en 1992, esta organización consiguió la colaboración de Active Voice, una empresa de comunicaciones de Seattle, y repartió buzones de voz entre 145 personas y monitorizó su evolución durante seis meses: un 70% de ellos habían encontrado trabajo en los primeros dos meses. El año pasado, Community Voice Mail fue utilizado por 44.000 personas en 37 ciudades de los Estados Unidos. El vídeo de explicación (en Flash) es muy simple y muy bueno.La idea no es perfectamente trasladable de un país como Estados Unidos, donde la mayor parte de los observadores coincide en que el funcionamiento del "ascensor social" es sumamente activo, a otros países. En España, sin ir más lejos, lo primero que todo inmigrante intenta conseguir es un teléfono móvil para poder recibir llamadas de personas que ofrezcan empleo. Pero la idea es, como mínimo, interesante, y nos lleva a pensar en los efectos de la tecnología y en la brecha que crea la falta de acceso a la misma.

10 de diciembre de 2005

Naomi Klein: USA ha usado la tortura durante décadas...

Aunque aún no lo he podido leer me parece oportuno dejar este enlace al artículo de Naomi Klein, pues pinta interesante.

Fuentes: Guardian Unlimited, The Nation.

El mapamundi segun la población


Fuente: A Whole Lotta Nothing

Italia se lo pone difícil a los cibercafés

Entre la apatía de la clase política y la escasa atención de los medios de comunicación, ha pasado casi inadvertida la aprobación de una ley que obliga a los cibercafés italianos el registro de sus usuarios mediante sus documentos de identidad. No pocos establecimientos han visto como sus visitas disminuían, pues sus clientes no desean identificarse. Una medida polémica y discutible, cuyo objetivo tal vez sea el combatir el terrorismo y la delicuencia, pero que lo hace de una manera un tanto ingenua. A nadie le extrañaría el florecimiento de una red de cibercafés "piratas" que no exigan identificación alguna a sus clientes para conectarse a la red, o que en la práctica se recurra a identifcarse con documentación falsa. Los clientes de estos locales son muchas veces inmigrantes, seguramente todavía no regularizados, que no desean verse inscritos en registros a los que la policía tenga acceso. A quien suscribe le parece que la medida no va a tener mucho éxito, desde luego.
Fuente: CNN

8 de diciembre de 2005

Houellebecq: la cultura y los españoles


"Aquello en realidad era más que una casualidad, era un milagro, ya que son raras las emisiones culturales en la televisión española, a los españoles no le gustan nada las emisiones culturales, ni la cultura en general, es un campo que les resulta profundamente hostil, uno tiene la impresión, hablando de cultura de que les infliges algo así como una ofensa personal."

Michel Houellebecq, La possibilité d'une île

No es que sea un gran admirador del escritor francés, pero las reflexiones del personaje de su última novela al escuchar por casualidad una emisión cultural en la televisión española, me parecen tristemente compartibles.

7 de diciembre de 2005

Lo mejor del año

Como se acaba el año, regresan algunas tradiciones tan entrañables como la confección de las listas de lo mejor del año. En este enlace, se lo montan en plan exhaustivo y con sentido del humor, y ofrecen un montón de listas de lo más variado: sexo, palabras, libros, música, películas, dvd, on line, anuncio, media, juguetes, ciencia, negocios, gente, gadgets, televisión, juegos, deportes, comida y bebida, salud, educación, fotos, automóviles, comics...

La(s) lista(s) es(son) tan extensa(s) que a su observación habré de dedicar buena parte de mi tiempo de ocio - que no es abundante -, por lo que es posible, que en próximas entregas, me dedique a algunas de las listas, ya que las hay muy suculentas, y no me refiero únicamente a las de sexo o comida.

La cosa se pone fea en Francia...

...y no me refiero a los recientes y muy serios incidentes en las banlieus. Se está proyectando la siguiente ley: Droits d'Auteurs et Droits Voisins dans la Société de l'Information, que puede significar lo siguiente:

Creating your own compilations from a CD, extracting your favourite piece of music to listen to it on your computer, transfering it on a MP3 player, lending a CD to a friend, reading a DVD with free software or duplicating it to be able to enjoy it at home and in your country house : many common practices, perfectly legal, which the French government plans to forbid in fact. The copyright and neighbouring rights in the information society bill (DADVSI) (n°1206) which the French government will try to force through in the coming weeks by using an emergency procedure, actually legitimates the technical devices installed by CD and DVD editors and producers to control their use. And above all, the bill plans criminal penalty against people who would dare to remove those. (Continua)

Una nueva muestra de la desconfianza, nacida de la ignorancia, con la que la clase política actúa en relación con las tecnologías de la información y, que a nivel europeo, está produciento esto y esto otro, sobre cuyo contenido, a la espera de conocerlo en mayor profundidad, me reservo mi opinión, aún considerando que es importante que el Estado actúe en la prevención de los delitos, pero no haciéndolo entendiendo a todos los ciudadanos como transgresores de la ley en potencia.

Art, truth and politics


Aquí está disponible el discurso de aceptación del Premio Nobel de Literatura por parte de Harold Pinter. Gravemente enfermo, los médicos han prohibido al dramaturgo británico el viaje a Estocolmo por lo cual, como la austríaca Jelinek el año pasado, Pinter ha grabado su discurso en vídeo. A destacar, el inicio del artículo, unas palabras escritas por Pinter el año 1958 que siguen plenamente vigentes:
'There are no hard distinctions between what is real and what is unreal, nor between what is true and what is false. A thing is not necessarily either true or false; it can be both true and false.'

Por cierto, la foto que acompaña esta entrada en el blog, es de Pinter posando en el centro, sentado, con su equipo de cricket - the Gaieties - en 1994.

Escuchando: Madonna, Confessions on a Dance
Floor (Warner Bros.). Nadie puede negarle a esta mujer su capacidad de supervivencia, desde luego.

3 de diciembre de 2005

Cartas al director

Hoy, la sección de cartas al director de El País está sembrada. Destacaremos dos escritos de la sección. El primero de ellos es del bisnieto de Unamuno, a quien la derecha española no ha dudado en utilizar - haciendo uso de una de sus especialidades: el desprecio de la historia - en beneficio propio. Pablo Berra de Unamuno dice lo siguiente:

Hace unas fechas, el Ayuntamiento de Salamanca utilizó una frase de mi bisabuelo ("venceréis pero no convenceréis"), en una supuesta reivindicación cultural del botín de guerra, ahora llamado "papeles de Salamanca".

Ahora nos encontramos con una cita de don Miguel en la felicitación navideña del alcalde de Madrid.

Ante tanta deferencia hacia mi antepasado por parte de los alcaldes del Partido Popular, no me ha quedado otro remedio que intentar corresponder a estos señores utilizando, eso sí, el acervo cultural de sus antecesores.

Mi problema es que me cuesta mucho encontrar el ámbito cultural adecuado donde colocar el "viva la muerte" de Millán Astray, o los villancicos navideños del señor Álvarez del Manzano.

Por su parte, María José Henares, desde Madrid, comenta el peculiar sentido de la justicia del ministro del ramo, que se atreve a evaluar positivamente el sistema penitenciario de Marruecos, obviando que en su negociado se cometen atropellos como los deAhmed Tommouhi. María José escribe lo siguiente:

Con motivo del 50º aniversario de la independencia de Marruecos, el rey Mohamed VI ha concedido un indulto del que se han beneficiado 66 españoles. El ministro de Justicia, Juan Fernando López Aguilar, al tiempo que aprecia el gesto del Gobierno de Marruecos, lo pone como "ejemplo de que la diplomacia y la proximidad también pueden ayudar a personas de carne y hueso".

Esta actitud humanitaria del ministro no se corresponde con la que mantiene al no resolver el indulto para Ahmed Tommouhi, pedido por el fiscal de Cataluña José María Mena hace más de seis años.

Tommouhi no sólo es de carne y hueso, sino que, además, es inocente. Así se demostró, al menos, en una de las cuatro causas de robo y violación por las que había sido condenado. La detención, años después, del verdadero culpable, de gran parecido físico con Tommouhi, y el incuestionable resultado de unos análisis de ADN obligaron al Tribunal Supremo a la anulación de la sentencia que se había basado en la contundencia de su identificación por parte de la víctima como única prueba.

Pero en los demás casos no se habían conservado restos que analizar y el Supremo denegó su revisión. Según dictaminó, en junio de 2000, nuestro ordenamiento jurídico, todavía hoy en vigor, sólo autoriza el recurso de revisión cuando hay pruebas que evidencian el error, y en este caso sólo había "dudas razonables". La razón quedó supeditada a la justicia formal, y Tommouhi, en la cárcel.

No obstante, el Supremo recomendaba el indulto como única salida legal, pero ésta es la que los políticos le niegan. Tendrían que firmar el indulto para un condenado por violación o reconocer que el sistema judicial ha incurrido en una serie de errores que mantienen a un inocente en la cárcel desde hace más de catorce años.

Y, ante esto, es mejor mirar para otro lado, apoyar indultos en otros países que, ya se sabe, tienen un sistema judicial y penitenciario sospechoso, como mínimo, de no respetar los derechos humanos. La perfección del nuestro nos permite, legalmente, tapar los errores judiciales con un simple silencio.

Pablo y María José me han alegrado la mañana del sábado, que ha amanecido soleado y no demasiado fría. Queda gente inteligente, bien ubicada y con sentido del humor. Todavía.

23 de noviembre de 2005

Descarga de MUY buena música a MUY buen precio


Los amigos de Leo me hacen llegar este mensaje. Creo que vale la pena darle difusión:

Hello, Bonjour, Guten Tag,

For a very limited time, Leo Records offers a download FIRE SALE for
only US$ 2.00 per CD !

http://www.leoRecords.com/?#downloads

If you ask why we dump the prices, - it's because

"We are too soon old and too late smart."

Get it before fire turns to smoke ! :)

Best regards,

Festival de guitarra de New York

Aquí, se puede acceder a la programación del New York Guitar Festival. A ver si alguien se anima y nos cuenta...

19 de octubre de 2005

Oído: Cowboy Junkies, "Early 21st Century Blues"


El veterano grupo Cowboy Junkies han escogido un puñado de canciones para caracterizar este nuevo siglo que tratan sobre temas como la guerra, la ambición, la violencia, la ignorancia o el miedo... desde luego no parece una visión de la actualidad como muy optimista, pero no va a ser este humilde cronista quien se la corrija. Apoyándose en un extenso listado de canciones ajenas, entre las que se incluyen únicamente dos composiciones propias de Michael Timmins – “December Skies” y “This World Dreams Of” que sin desmerecer su repertorio, tampoco se convierten en joyas del mismo -, el disco comienza con una versión de Bob Dylan – “License to Kill” -, prosigue con Bruce Springsteen – un músico que aunque no pueda parecer obvio está muy conectado con el grupo de los hermanos Timmins, como se puede apreciar en las cálidas revisitaciones de “Brothers Under the Bridge” y “You’re Missing” -, Richie Havens – “Handouts in the rain” -, antes de finalizar con “One” de U2. Con todo, lo que más atención ha capturado la atención en la escucha del trabajo, aparte del hecho de que la austera versión de la ya mencionada “One” supone un broche notable al álbum, son dos versiones de dos antiguos Beatles: “Isn’t a Pity”, de George Harrison, es un momento álgido del disco, tal vez no se hayan marcado una versión demasiado original, pero respira respeto y autenticidad, por contra “I don’t want to be a Soldier” de John Lennon disfruta de un tratamiento que va más allá de la suave voz de Margo, la solidez rítmica de Peter Timmins y Alan Anton, o del guitarreo de los setenta de los restantes hermanos Timmins: Michael y el recuperado John, introduciendo funk y rap, dándole a la canción un acabado bastante excéntrico. Y es que los Cowboy Junkies de versiones saben un rato como ya demostraron en aquel fantástico – y ya tan lejano – “The Trinity Session” – con aquella versión de “Sweet Jane” que valía su peso en oro. Las que aquí se recogen – añadir, a efectos de inventario, dos temas tradicionales más – no son tan espléndidas como aquella, pero mantienen el tipo y animan a desenvolpar el otro disco, lo que no es poco.

Eduardo Haro Tecglen ha fallecido


Según anuncia su mujer en su propio blog:

El enorme corazón de Eduardo dejó de funcionar a las 3:30 de la madrugada. Según su expreso deseo sus restos han sido donados a la ciencia, por lo que no se celebrará ningún tipo de ceremonia, ni tan siquiera un velatorio en el cual sabemos que se habría sentido muy incómodo; esa impenitente timidez.
En su lugar, se celebrará un acto de despedida que anunciaremos en cuanto estén confirmados la forma, el lugar y la hora.
Mientras tanto los amigos y la familia agradecemos a todos aquellos que leen este blog y expresan sus sentimientos, del tipo y significado que sean, que mantengan con sus comentarios su recuerdo y su espíritu.
Descanse en paz

ZEPPELIN 2005

SOBRE EL CONTROL
OCTAVO FESTIVAL DE PROYECTOS SONOROS
19, 20, 21 y 22 de octubre

CCCB. Centre de Cultura Contemporània de Barcelona.c/Montalegre, 5
ENTRADA LIBRE

Zéppelin 2005 reflexiona sobre el papel del sonido y la música en los mecanismos del control social. Los indicadores de los límites entre las acciones permitidas y las no permitidas son invisibles pero no inaudibles. Las sociedades están llenas de señales sonoras que marcan las barreras mucho antes que se vean y se hacen totalmente conscientes. En otras épocas emboscados en la estructura de los cuentos de hadas, hoy, los imaginarios de jerarquía atacan los procesos de democratización disimulados en la complejidad de una herramienta indispensable para su desarrollo: los medios de comunicación.

más información:
http://ocaos.cccb.org/zeppelin.html
teléfono: 933064128
caos@cccb.org

13 de octubre de 2005

Agustí Fernández - Mats Gustafsson



Para finales de octubre está prevista la edición de la colaboración entre el pianista Agustí Fernández, seguramente el músico estatal más interesante de la actualidad, y ese pedazo de saxofonista sueco, de discografía caudalosa pese a su juventud, llamado Mats Gustafsson. Su título "Critical Mass" y reúne una secuencia de de libre improvisaciones de, lógicamente, piano y saxofón. Edita psi, el sello de otra enorme figura del saxofón, Evan Parker.

2 de octubre de 2005

Oído: Robin Guthrie, Harold Budd: "Mysterious Skin"


El compositor experimental Harold Budd y el antiguo guitarrista del grupo Cocteau Twins colaboran de nuevo. En esta ocasión con el pretexto de tejer una columna sonora para la última película del director Gregg Araki. Al parecer lo que se cuenta en dicho film es un tanto extraño y oscuro, y por lo escuchado, la banda sonora que han creado Guthrie y Budd se ha adaptar a las imágenes como un guante.
Como en la mayoría de composiciones cinematográficas editadas en disco, se combinan piezas puramente incidentales, generalmente breves y otros temas mucho más desarrollados en los cuales la música cobra más protagonismo y se puede deducir su mayor o menor calidad. A tal categoría pertenecen la inicial “Neil’s Theme”, “Snowfall”, “Halloween” o “Twilight”, que son todas, como se advierte desde la portada, paisajes sonoros atmosféricos y exuberantes. Y por una vez, va a resultar que la publicidad va a tener razón.
“Mysterious Skin” es, como ya ha quedado dicho, una banda sonora para una película, pero que gozará de vida autónoma y puede convertirse en la banda sonora ideal para las tardes del otoño que ya empieza a manifestarse mientras escribimos esto.

28 de septiembre de 2005

Ry Cooder, "Chavez Ravine"


Para su primer disco firmado con su sólo nombre desde hace casi veinte años, Ry Cooder ha escogido hacer una obra temática: la crónica de la desaparición de un barrio pobre y latino en las afueras de Los Ángeles, sobre cuyos cimientos se construirá un gran estadio de béisbol que acogerá al equipo de los Dodgers, recién mudados de New York.

Hemos dicho temático, que no monotemático: ni emocional ni musicalmente este disco de Cooder es como el color de las fotografías del libro que lo inspiraron: en blanco y negro. La sensación que domina en la escucha es la de una cierta nostalgia, pero también hay espacio para el humor e incluso la esperanza y musicalmente también es variado, aunque con claras influencias del sonido latino.

Las piezas que componen el disco hacen referencia al paraíso siempre perdido de los pobres, al anticomunismo – no olvidemos que estamos hablando de un disco “ambientado” en los cincuenta -, el boxeo, el rock’n roll – versión de “3 cool cats” de Leiber & Stoller – el fenómeno ovni - ¡de nuevo los cincuenta! – los retratos más o menos románticos, más o menos desolados, de perdedores – por momentos parece estar escuchándose al mismo Tom Waits – de beisbol – cómo no podía ser menos -, antes de acabar en una pieza bellísima que resume a la perfección el álbum: “soy luz y sombra”, o esperanza – que ya se sabe que es lo único que se pierde – y tristeza, pero siempre desde un punto de vista optimista.

Como resultaba poco menos obligado, la producción es espléndida y a la llamada de Cooder han acudido amigos como su propio hijo Joachim, Jim Keltner, Jon Hasell, el gran Lalo Guerrero – atentos a su estupendos “Corrido de boxeo” o “Barrio Viejo -, Chucho Valdés o Flaco Jiménez, entre otros. Una heterogénea nómina de colaboradores, como heterogéneo es este disco, desde ya a situar entre las principales obras de su autor.

21 de septiembre de 2005

Más competencia para Microsoft (pero también para Mozilla)

Download Opera Web Browser

Gratuito (y con versión en español)

George Bush pidiendo permiso


Bueno, ahora que ya sabemos que es Condoleeza Rice la que manda, en este recomendable sitio han publicado más imágenes sobre las solicitudes de Bush. ¡Y es que las reuniones políticas dan mucho juego! Mostramos una de ejemplo.

¿Habrá nuevo Estatut?



Próximamente en DVD: "Dos cabalgan juntos"


La portada es horrible (desde luego, es preferible la ilustración que acompaña a este comentario). Confíemos en que la edición del DVD sea mejor. Una de las numerosas - si, numerosas - grandes películas de Ford. Más información aquí.

12 de septiembre de 2005

Accidents Polipoètics: Van a por nosotros


Límpiate los dientes, lávate los pies, cósete el jersey, píntate las uñas, cámbiate las pilas, cómete los mocos, bébete la espuma, cásate con ella, cásate con ella, cásate con ella. Toma precauciones, piensa en tu futuro. Van a por nosotros. Las hordas internacionales de madres y delegados y funcionarios y chinchillas y hurones moralistas que desean llevarte cogidito de la mano a tu jubilación. Bébete el jarabe, cómprate un buen coche, deja de fumar, no juegues a eso, cambia de trabajo, mejora tu imagen, vete a por las gambas, cósete la manga, rézale a la imagen. Van a por nosotros con sus pies de rey y sus escuadras y sus cartabones y sus reglas y sus compases y sus trajes de domingo. Péinate los pelos, limpia tus zapatos, huele a gasolina, dí que sí a tu jefe, mira las noticias, no duermas la siesta, deja esa sonrisa, siéntete culpable, acábate la sopa, acábate la sopa, acábate la sopa. Hazte responsable. Van a por nosotros. Se acabó la juventud. Basta de holgazanear. Hay que concienciarse. Viva el complejo de Edipo. Yo tengo la culpa. Paga tus facturas, traje con chaleco, duerme con pijama, santifica el lunes, funda una familia, por qué no adelgazas. Vaya facha traes, lávate las manos, píntate los labios, por qué dices eso, todo está ya escrito. Van a por nosotros. Y Edison y Washington y Einstein y Freud y Hitler y Copérnico y Von Braun y Don Santiago Ramón y Cajal VAN A POR NOSOTROS. Cada año más cerca, cada día más claro, cada sorbo más dulce, cada recuerdo más lejos. VAN A POR NOSOTROS VAN A POR NOSOTROS VAN A POR NOSOTROS VAN A POR NOSOTROS A POR NOSOTROS TODOS.

10 de septiembre de 2005

¡Y una grabación inédita de Monk con Coltrane!

Y nuevamente Edoardo, fuente inagotable:

A história é relativamente recente e reza assim: as bobines contendo a gravação de um concerto que o Thelonious Monk Quartet (John Coltrane, Ahmed Abdul-Malik e Shadow Wilson), deu na noite de 29 de Novembro de 1957, no Carnegie Hall, em Nova Iorque, foram mal catalogadas e armazenadas juntamente com um vasto e indistinto manancial de gravações realizadas pela Rádio Voz da América. Ninguém reparou nelas até que, 47 anos depois, em Janeiro deste ano, Larry Appelbaum, da Library of Congress, em Washington, numa volta que deu por aquele material no âmbito do processo continuado de digitalização de gravações que constituem o imenso património da biblioteca, casualmente deparou-se com um conjunto de bobines de gravação, de cujo rótulo constava apenas a referência «sp. Event 11/29/57 carnegie jazz concert (#1)», sendo que
numa delas figurava a designação que fez o clique: «T. Monk». Algumas voltas e diligências depois, está tudo a postos para, a 27 deste mês de Setembro, a Blue Note Records, em parceria com a Thelonious Records, publicar aparecido Thelonious Monk Quartet with John Coltrane - At Carnegie Hall. Já ouvi os 51 minutos do concerto, por ocasião da recente passagem de Larry Appelbaum por Lisboa. Grande descoberta!

¡Nuevo disco de Coltrane!

Vía el imprescindible weblog de Edoardo Chagas:

NEW YORK - Jazz legend John Coltrane's oft-bootlegged 1965 performances at New York's Half Note will be given their first authorized release next month. Skip to next paragraph Due October 11 via Impulse!, «One Down, One Up: Live at the Half Note» is sourced from the late Coltrane's own master tapes and produced by his son, Ravi. The material here was recorded at March 26 and May 7, 1965, shows, with Coltrane backed by pianist McCoy Tyner, bassist Jimmy Garrison and drummer Elvin Jones. Of particular note is a nearly 28-minute version of «One Down, Own Up» that has long been said to be one Coltrane's most impressive live improvisations. - Reuters/Billboard

8 de septiembre de 2005

Antiamericanismo

Una de los efectos más preocupantes que ha tenido en esta parte del mundo, el aterrador paso del huracán Katrina es que ha avivado un cierto americanismo, fundado básicamente en la nefasta reacción del gobierno norteamericano, por eso es interesante traer a colación algo que menciona hoy Lluís Foix:

La cultura americana no son solo las canciones modernas, las hamburguesas y la organización de la vida. Son también las casi dos mil orquestas sinfónicas, las siete millones de entradas anuales para la ópera y los quinientos millones de visitantes a los museos del país. Es también una comunidad académica que alberga al ochenta por ciento de los premios Nobel vivos y unos medios de comunicación que van a explicar las debilidades de esta administración.

5 de septiembre de 2005

Alex Chilton ha aparecido

Me encanta rectificar la anterior información.

Children by the million sing for Alex Chilton when he comes 'round

They sing "I'm in love. What's that song?
I'm in love with that song."
- Replacements, "Alex Chilton"

Alex Chilton desaparecido


Alex Chilton, gran cantante, líder de la mítica banda Big Star parece haber desaparecido víctima del maldito huracán Katrina, según esta noticia. Confíemos que entre la confusión, pueda aparecer la buena noticia de su recoperación, como ya ha pasado con Fats Domino. Y los responsables de Sanidad y de Emegencia de los USA que dicen que las víctimas serán contadas por millares, que en cuanto desaparezcan las aguas el escenario será fácilmente imaginable: una desesperada desolación. Por el momento, nadie ha dimitido, claro.

29 de agosto de 2005

Mala racha


Aunque sea con algo de retraso y, por ello, de manera sucinta, hacer constar dos lamentables pérdidas para el mundo de la música: Robert Moog y Luc Ferrari. La música actual más interesante debe mucho a estos dos nombres.

28 de agosto de 2005

Oro en barras


Chema Chacón me envía el último número de la estupenda publicación "Oro Molido", posiblemente la mejor revista española sobre las músicas contemporáneas más arriesgadas. Ya la he leído en su práctica totalidad y, como de costumbre, su lectura es amena y los comentarios sobre los discos son muy legibles, algo especialmente de agradecer cuando se trata de música que puede considerarse difícil. Dignos de mención, y con posibilidad de acceder a ellos a través del enlace del fanzine, son las entrevistas con Joëlle Léandre y Ernesto Diaz Infante, a las cuales siguen unos exhaustivos repasos de sus respectivas discografías.

27 de agosto de 2005

22 de agosto de 2005

¡Yo también quiero estudiar una carrera - o dos - en la UPV!

Una cita y una recomendación


"I met, not long ago, a young man who aspired to become a novelist. Knowing that I was in the profession, he asked me to tell him how he should set to work to realize his ambition. I did my best to explain. 'The first thing,'I said, 'is to buy quite a lot of paper, a bottle of ink, and a pen. After that you merely have to write."
La cita corresponde al escritor Aldous Huxley (1894-1963) y está extraída del servicio de información de A.Word.A.Day, muy recomendable para todos los amantes de las lenguas - y, claro está, de la inglesa en particular -, de Wordsmith.Org.
Otro día hablaremos del servicio equivalente en lengua catalana. Como es el primer día que he empezado a trabajar - tras las merecidas vacaciones - no me apetece ponerme a traducir. Si hay algún voluntario, puede hacerlo en los comentarios.

20 de agosto de 2005

Un enlace obligatorio

He tardado en darme cuenta de su existencia, pero este blog debe incluir un enlace a otro dedicado al creador de la extraordinaria novela a la que debe su título. ¡Y además en español! Pynchon Community se llama el sitio y si, después del periodo vacacional reemprenden el camino, la visita diaria será una tarea fija, desde luego. Felicidades a su(s) creador(es) por el empeño.

Oído: "Bindu", Hamid Drake & Bindu



Se ha tomado su tiempo el polivalente percusionista Hamid Drake - aquí, un enlace con su discografía - para editar un disco como líder. Y por lo escuchado, la espera ha valido la pena, siendo "Bindu" un más que notable debut.
Drake se hace acompañar a las cañas por Daniel Carter, Ernest Dawkins, Sabir Mateen y Greg Ward, además de contar con la presencia añadida de la emergente flautista Nicole Mitchell, en un conjunto que combina - como así precisan las notas del disco - la escena de Chicago con la de Nueva York - en un disco editado, curiosamente, en una compañía francesa, RogueArt -, la veteranía con la juventud.
El disco se inicia con un intenso diálogo musical entre Drake y Mitchell, en un número que junto con el enigmático solo de percusión - "Do Khyentse's Journey, 139 years and more" - que lo cierra sea de lo más destacable, por sorprendente, de este trabajo. Hay otro solo menos intenso, más breve y relajado, titulado "Born upon a Lotus", que cuenta con el recitado - ¿cantado? - adicional del propio percusionista y que de alguna manera viene a funcionar como una bisagra entre una primera parte en la que se incluyen la ya mencionada pieza compuesta a medias por Drake y Mitchell, un homenaje a un antiguo mentor, Fred Anderson y dos piezas de puro free jazz, en su vertiene más melódica, nada árida; y una segunda parte en la que nos encontramos con dos versiones de un homenaje a Ed Blackwell, destacando por su fuerza la segunda lectura, y la también mencionada última pieza,cuyo sincretismo lejos de derrotar al oyente lo anima a una nueva escucha de la totalidad del disco.
La foto que acompaña este comentario proviene de:
Music Unlimited XVI, Wels, Austria, November 9, 2002. Photo by Vanita & Joe Monk. http://www.monastery.nl